素材介绍：
菲利普·布鲁姆带着《摄影师电影制作》回归，这是一本从单帧讲述故事到跨越时间和空间讲述故事的终极指南。继他广受好评的电影大师班之后，本课程面向知名摄影师，但包括新技术、实践和工作流程，使其与电影制作人同样相关。一如既往，它将具有教育性、娱乐性和电影性，并融合了他一贯的独特幽默和技巧。
可用字幕： 英语
课程
设置和音频
1小时07分
在第一集中，菲利普向您展示了将静态相机变成电影制作机器并充分利用它所需的条件。然后我们看看剧照和电影之间的第一个主要区别（以及与图像同样重要的东西！），即声音的添加。Philip 让我们深入了解了各种类型的麦克风和录音机，并揭开了拾音模式的神秘面纱，以帮助您在任何类型的位置获得最佳声音。最后我们来看看拟音艺术。
可用字幕： 英语
用光工作
57m
在本集中，菲利普探讨了光线以及电影制作所需的不同方法。我们将研究拍摄外景，我们如何受到一天中或一年中的时间、天气、地点等因素的影响，以及天空中伟大的主光（太阳）的移动如何影响我们的选择。
然后我们继续关注室内装饰，探索如何精心设计环境的场景和情绪，使其成为电影中的一个角色。我们将研究摄影和电影中常见的照明风格，如何练习它们，并了解它们如何用于超越我们所看到的进行交流。最后，菲利普引导我们了解人物照明，以及引入运动时的特殊挑战。
可用字幕： 英语
移动
1小时05米
摄影和电影最大的区别在于运动。这不仅仅是我们如何移动的问题，也是我们移动的原因。
在本课中，菲利普解释了电影制作运动背后的原因。我们将研究不同的运动方式，从基本的手持设备到万向节，以及框架内的运动。
然后，我们将了解镜头选择与角度和构图的结合如何影响我们在相机上看到的内容以及我们的运动感。我们还将研究不同的取景选择以及 180 度规则如何通知取景框的进入和离开。最后，我们将跟随菲利普，因为他计划阻止一个大型的一次性移动序列。
可用字幕： 英语
序列
1小时0米
在摄影中，一切都取决于单一图像，但在电影中，没有单一图像可以独立存在。在电影制作中，我们在屏幕上看到的一切都是一个序列，了解我们如何构建它们对于电影制作至关重要。
在本集中，菲利普探讨了如何规划连续的故事。我们讨论如何看待、掌握和打破电影制作的独特艺术和心理，包括最重要的 180 度规则。
了解在我们开始拍摄之前剪辑是如何开始的，并跟随菲利普了解他创建各种序列的过程。
可用字幕： 英语
故事与叙述
1小时08分钟
正是故事让我们看电影，没有故事我们的注意力持续时间就非常有限。作为一个物种，我们通过故事进行交流，并传承了数千年的历史和教训。在当今时代，我们周围的内容如此之多，故事就显得更加重要，因为一个好的故事会让你的作品在喧嚣的海洋中脱颖而出。
在过去的四集中，我们研究了区分摄影与电影制作的所有关键要素。在这一集中，菲利普将这一切付诸实践，展示了他如何将之前的所有课程结合在一起，制作私人住宿的宣传视频，然后制作餐厅的广告片。
可用字幕： 英语
